“京派领袖陈半丁的艺术与市场”

本篇文章2564字，读完约6分钟

20世纪中国绘画史上，有一位热爱书画入骨、一生不折画笔、晚清、经民国、“运古”精深，在70多年的艺人生中，以书画篆刻为终身事业，以真言笃行反映时代新风的大师。 他生前和齐白石齐名，后面很久就是比较寂寞的“半丁老人”——陈年(陈半丁)。

年是陈半丁诞辰140周年，得到故宫博物院、中国国家博物馆、中国美术馆、中央文史研究馆、中国艺术研究院美术研究所、北京画院、荣宝斋、陈半丁纪念馆等多家文化机构的支持，年末在中国美术馆举办了纪念陈半丁诞辰140周年的艺术展。 这部陈半丁作品首次是国家美术馆在平台上的整体展示，在终身艺术佳作公开的市场表现方面，陈半丁作品的价格仍低于齐白石。 但是，随着艺术界对陈半丁研究的重视和深入，其作品的市场也将发挥比较有效的辅助作用。

“南风北渐”一代的大家

陈半丁( 1876—1970 )出生于浙江绍兴柯桥镇，名年、字静山、号半丁、斋号甚多，常用的有敬洗堂、饮雪庐、五亩园等。 陈丁祖从明末开始世代行医经营农业，家境贫寒。 那个小时候父母去世了，生活很坎坷。 15岁的时候，陈半丁在兰溪某钱庄见习时，开始接触笔墨，从此不收，其自传《爱书画入骨，饥不择食》。

1895年，在陈半丁19岁时，他和叔叔吴隐一起来到上海，在严信厚家做店员，靠拓印、刻帖和榕连生活，业余时间专心学习绘画。 其间，他有幸得到吴昌硕、任伯年、蒲华、吴石仙、杨伯润、陆廉夫、顾麟士、黄山寿、吴祏祥、金心兰等海上画坛前辈的指导和教导，“方知笔墨情趣、用意立法、超逸枯润、虚灵巧拙奥”

作为“海派”的弟子吴昌硕和任伯年的传人，陈半丁31岁时受当时的京派名家金城力邀请北上北京，开创了“南风北渐”的历史。 在吴昌硕、陈师曾、金城等人的推荐和帮助下名声大噪。 吴昌硕为了弟子在北京打开局面，1910年亲自去过北京，几个月来，把陈半丁定位在当时的北平艺术圈，亲自写书画、篆刻润格。

在当时的都城，陈半丁和陈师齐名为“二陈”。 1917年，陈半丁认识了齐白石，成为了好朋友。 他的创作受到齐白石的启发，同时也推进了齐白石的《衰退年变法》。 陈半丁也是20世纪初中国画的教育家之一，1918年在国立北京艺术专科学校担任教授，成为近代学院中国画教育最早的教授之一。 1920年，陈半丁参加了金城、周肇祥、陈师曾、徐燕荪等创立的中国近代美术史上具有里程碑式历史意义的“中国画学研究会”。 1923年、1926年，“京派”中最具领导地位的陈师与金城相继去世，陈半丁开始撑起大梁，成为“京派”的重要创始人。

新中国成立之初，在政治和艺术上受到“用素描改造国画”融合派的影响，古来流传的中国画动荡不安，这一点在都城表现得尤为严重。 面对这种情况，陈半丁团结了众多“京派”画家，积极奔走呼吁，试图处理旧国家画家的生活问题和中国画的传承与快速发展问题。 在其倡导下，政府于1954年正式设立了“民族美术研究所”(也就是现在的中国艺术研究院美术研究所的前身)。 这也是历史上第一个国家级专业美术研究机构。 新中国成立后，政府给予陈半丁极高的礼遇，多次受到毛泽东、周恩来、刘少奇等党和国家领导人的接见，在国内外享有崇高的声誉。

写实的市场很好

陈半丁继承了吴昌硕、任伯年为首的“海派”优势，带到北京，在“京派”的范围内逐渐变化，最终形成了与齐白石大写意相对应的小写意画风，世人皆称“陈派”，影响深远。 “陈派”花鸟上溯青藤、白阳，广泛涉猎石涛、恽南田、扬州八怪等地。

陈半丁的山水画创作从“四王”开始，追溯宋元，以古人为师傅，临古不辍。 陈半丁一生爱石涛，得到苦瓜和尚的奥秘。 20世纪30年代是陈半丁山水画创作的整合期，其第一个特点是以石涛的笔意为基调，融入宋元诸家诸法之长，作品有宋元高远的古意趣味和明清的笔墨，形成了更加松散、苍润、古雅、简约的个人风格。 20世纪50年代以后，陈半丁的山水体现了他对虚境的追求。 这些作品看似写的是实景，但实际上用钢笔与以往发生了巨大的变化，画风更生动、浑浊，将现实的大山洪水，变成了宏大写实的水墨艺术语言，表达了自己对自然的独特理解和艺术理想。

陈半丁于1956年在北京举办个人展览，与齐白石齐名。 事实上，在民国时期，陈半丁的作品不仅在市场上很受欢迎，流通良好，而且画的价格也比齐白石的作品高。 与齐白石的合作作品在拍摄现场有很好的表现。 如与齐白石合作的“富贵长青”立轴，作为国礼由毛泽东签名赠送给印度尼西亚前总统苏加诺。 苏加诺去世后，这幅画辗转回到中国，2005年在北京翰海春以2035万元成交。 年的北京荣宝春拍摄中，陈半丁、齐白石合作的《花鸟四屏》以324.8万元成交。 的翰海春拍的，齐白石、陈半丁制作《扒耳图》以1265万元成交。

近年来，陈半丁的作品价格不断上涨。 陈半丁是高寿画家，其生存作品众多，解放后，他的作品基本在北京画廊销售，多部作品流向香港。 20世纪80年代初，其作品在香港每张仅售数百港元。 到20世纪80年代中期，陈半丁作品开始出现在摄影场地，价格多几千港元一张。 20世纪89年代末，陈半丁作品价格上涨，1989年其《长松山居图》似乎在香港以5.72万港元成交。

20世纪97年代，陈半丁作品开始在内地登场。 例如《葫芦图》于1997年在北京荣宝拍卖拍到50.94万元，同年，《都邑华夏》在北京翰海以50.5万元成交。 进入21世纪后，陈半丁作品的价格上涨明显，但与齐白石相比价格还很低。 2003年如《三友行吟图》在中国嘉德以110万元拍摄。 《花卉四屏条》拍摄到390.6万元。 年北京传正在秋拍中，《荷塘烟波》以716.8万元成交。 年北京歌德春拍的《双兔》立轴以345万元成交。 年的香港佳士得春季拍摄中，《迦叶读经图》以244万港元成交。

作为曾与齐白石长期齐名的画坛领军人物，陈半丁为中国近代美术史做出了杰出贡献，但在艺术品市场长期被埋没，作品的市场表现一直不温不火。 其理由是陈半丁直言抗议，爱恨分明的个性在晚年受到迫害，也影响了画坛的地位。 因此，改革开放后，学术界对陈半丁艺术的研究不够重视，未能形成研究体系。 目前，随着学术界和藏家陈半丁艺术研究的深入，以及中国近代艺术史正本清源，其作品的市场行情可能逐渐实现价值回归。

(作者是中国收藏家协会学术研究部研究员)