“盘点2019 海外艺术界：多样化达芬奇与巨资香蕉”

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记者钱雪儿

2019年才刚刚过去。 在国际范围内，我们选择了信息引起热烈讨论的艺术形式。 其中，昔日“博物馆慈善大户”赛克勒家族的丑闻，使得许多接受捐赠的博物馆从其边界明确，引发了“博物馆的投资来自哪里，艺术与劣势货币有什么关系”。 争论。 纽约现代艺术博物馆再次开放，多样性成为最显著的变化，但在英国，特纳奖首次授予了4位呼吁文化多样化的艺术家。

扩展的纽约现代艺术博物馆的外观

纽约现代艺术博物馆再次开放，打破了单一的现代主义故事

2019年10月，拥有世界最大现代艺术收藏的纽约现代艺术博物馆(简称moma )经过4个月的扩建和重新布局再次对外开放，博物馆扩建4.7万平方英尺(约4366平方米)，耗资4.5亿美元。 经过重新定位，美术馆打破了原本以男性艺术家为中心的苍白古老的现代主义故事，越来越多地展示出了女性艺术和非西方艺术的面貌。 另外，博物馆永久收藏展示室的展品每18个月进行一次新的陈列。 在重新开放的moma中，最明显的变化之一无疑是展现多样性的决心。

塞拉家的丑闻发酵了，博物馆拒绝接受劣币

去年，被称为“博物馆慈善巨头”的赛克勒家族被曝光丑闻，该家族设立的普洱制药被指控从事欺诈性营销活动，从而加剧了美国的阿片类药物中毒危机。 普渡制药企业是美国有名的阿片类药物制造商。 20多年来，该公司的止痛药产品欧舒康给企业带来了数十亿美元的利润。 萨克拉门托家族对艺术慈善事业有很大的影响，很多博物馆都接受了这个家族的捐赠。 随着丑闻的持续发酵，今年3月，伦敦的泰特美术馆和纽约的古根海姆博物馆决定停止来自赛克勒家的长时间捐赠。 英国国家肖像馆宣布停止从这所房子捐赠130万美元。 5月，纽约大都会美术馆决定不接受赛克勒家成员的捐赠。 还有其他许多博物馆和艺术机构参加。 这一系列的举措反映了塞拉家丑闻带来的负面影响，是否迫使我们反思博物馆的投资从何而来？ 艺术和劣币有什么关系？

特纳奖首次颁发给四位提名者，艺术家“抱团”呼吁多样化

2019年，世界上最重要的视觉艺术奖之一，英国特纳奖首次获得4名提名者、4名艺术家、劳伦斯·阿布·哈姆丹( lawrence abu hamdan )、海伦·卡莫克( helen cammock )、奥斯卡·卡里奥( okam mock )。 四位提名者一直以来都主张他们是一体的，他们的工作方法和创作初衷引起彼此的共鸣，置身于与对方的竞争中会损害他们每个人的努力。 一方面，四位艺术家的“抱团”回应了当今英国政治多样化的驱逐，另一方面，也反映了艺术奖项之前的文化权威面临挑战，更多的人开始质疑选择最佳艺术家的行为，世界超越了“赢家通吃”的单一奖项局面。

4位获得2019年特纳奖的艺术家

从达芬奇到伦勃朗:艺术家周年纪念

2019年是达芬奇( leonardo da vinci )逝世500周年，也是伦勃朗( rembrandt )逝世350周年。 为了纪念这两位艺术史中重要的艺术家，世界各地的博物馆和美术馆为此举办了许多展览。 法国卢浮宫今年10月举办了达·芬奇逝世500周年特展，通过与达·芬奇相关的140件油画、素描、手稿、雕塑等艺术作品，他如何以“绘画”为研究工具进行艺术实践和科学探索，展现了这场文艺复兴的 在荷兰，9个城市相继展开了一年的纪念活动，其中最重要的是阿姆斯特丹国立博物馆的伦勃朗大展，展出了包括“夜晚巡视”在内的22幅油画、60幅绘画原稿、300幅版画。 这也是迄今为止单一展览中伦勃朗艺术最多、最全面的一次。

荷兰伦勃朗《夜游》1642。 rijksmuseum、amsterdam

碰巧的是，除了达芬奇和伦勃朗之外，2019年印象派领袖雷诺阿( pierre-auguste renoir )去世450年，文艺复兴时期布拉班特公国画家老彼得·布鲁格尔( Pieter Bruguste Renoir )。

卢浮宫芬奇大展

百年包豪斯:全世界的纪念活动和新博物馆

2019年不仅是上述艺术家的周年纪念，也有包豪斯学院成立100周年。 1919年4月，建筑师瓦尔特·格洛比乌斯( walter gropius )在魏玛创立了世界上第一所现代设计学校——国立魏玛·包豪斯学校。 1933年4月，包豪斯学校停止压迫和关闭纳粹，搬到美国和其他欧亚地区的包豪斯教师和学生开始在世界各地传播和实践。 包豪斯开创了真正现代的思维艺术和手工艺、公共行业、都市主义、形式和功能的联合方法。 虽然历史仅存在14年，但这所现代设计学校的教育理念至今仍在探讨和使用，设计风格融入现代生活的各个角落，生产模式深刻影响着现代工业生产。 2019年，德国和世界其他地方有很多庆祝包豪斯百年的展览会。 包豪斯曾经的校址德绍和魏玛今年开设了两个新的包豪斯博物馆，而柏林重新改造的包豪斯档案馆今年也开放了，在三个地方举办了纪念展览。

包豪斯博物馆德绍

明明是一根12万美元的香蕉，为什么会有人买？

2019年，最热门的艺术作品可能是“香蕉”。 在12月的巴塞尔迈阿密国际艺术博览会上，特立独行的意大利艺术家莫里吉奥·卡特兰( maurizio cattelan )展示了新的“雕塑”作品。 这是他时隔15年在娱乐圈展示新作，香蕉用灰色强力胶带固定在展示墙上。 根据代理画廊的声明，这是现产品的集合作品，“让人们发现我们是如何分配价值，重视什么样的物体”。 这部作品一共三个版本，前两个版本由两个藏民购买，售价12万美元，第三个由博物馆收藏，价格上涨至15万美元，但在展会期间被一位行为艺术家吃掉。

雷欧卡特兰将“香蕉”命名为“喜剧演员”

“三根香蕉”掀起了千层浪。 买方之一声称这部作品是艺术界的“独角兽”，与1962年安迪·沃霍尔的“坎贝尔·波特”齐名，认为它将成为具有历史意义的象征性作品。 另外，在迈阿密的清洁工领域，对低收入和恶劣的工作环境提出抗议，一位与会者说，自己的价值不如香蕉，一位发言人说:“迈阿密不应该成为富裕的游乐场，而是所有居民都能体面生活、养活家庭的地方。 一位评论家引用卡特兰几个月前说的话，指出这是对艺术家艺术市场的讽刺，人们想高价交换那些容易腐烂的香蕉一样很快被遗忘的作品。 “如果不使用简单的方法，而关注细微的差别，人们可能不愿意听你说”。

卡特兰给这部作品取名为“喜剧演员”，但无论怎么理解，2019年的艺术世界都以“喜剧”告终。