“险让大古董商打眼的磁州梅瓶 厉害在哪”

本篇文章1945字，读完约5分钟

据一则新闻报道，近日，美国一张小照片拍下了署名为“磁洲梅瓶”的照片，世代不绝，没有许多文案记载，估值为800—1000美元。 据原文介绍，这是一部对器皿有点笨拙，锈花缺乏灵力的作品。 但是这个梅瓶上有埃斯凯纳齐收藏的标签，器皿底部有两个洞，表示经过牛津热释光鉴定。

原文作者给埃斯肯纳打电话，说这个瓶子在17年前购买了伦敦的一张小照片，进行了牛津的热释光检查后，年代不到100年，埃斯肯纳很快就退货了，但忘记撕下自己收藏的签名。 最终，这个瓶子在前几天的拍卖中，以26，250美元的价格成交，折合人民币接近19万元。

据业内人士称，民国时期两种瓷器模仿得最好。 一个是磁州窑，另一个是钱窑。 大英博物馆收到宋代磁州窑，进行牛津热释光检查，结果不到100年，不能说是新的模仿，但宋代无法确认。 大英博物馆当初由当时藏家捐赠的，多为民国这一时期积累的，因此去世后由后人捐赠，多有传承记录。 之后，经过大量验证，发现确实是民国的模仿。

世界有名的博物馆，大牛古董业者吃药，可以打眼的磁州窑仿制品，厉害到什么程度呢？

瓷窑风古陶瓷仿制品，出现时间晚，百年左右。 对于瓷窑等民间陶瓷艺术，文人墨客、古董收藏者大多不买账。 他们喜欢金玉细美、贵官窑产品，民窑陶瓷都用粗器看，不应该登大雅之堂。 另一方面，这种民窑陶瓷制品收藏和保值能力低下，卖不出高价，市场上没有优势，因此从实物资料来看，光绪以前的磁州窑仿制品尤为罕见。

20世纪初，北宋时期因黄河决口而被淹没的巨鹿古城被发现，磁州窑日用古瓷出土，流入京津古董市场，以其令人屏息的精湛绘画艺术为代表的艺术价值，被人们所认识和收藏。 其中大部分精品磁州窑被英、法、日等外国人购买，流失国外。 此后，包括故宫在内的国内博物馆也开始对磁州窑产生了认知和关注。

之后，随着磁州窑古瓷的售价逐年上涨，出现了真正的供应不足，仿制品应运而生。 也就是说，真正意义上的仿瓷窑风产品，创烧年代基本上从光绪末开始，到民国初盛行，可以认定为建国后众、现代精。 其模仿历史大致可分为三个阶段。

民国仿制品

民国仿制品保存了手工制作的以前的做法，仿制品虚假乱真，目的是骗取高额利润，第一品种是白地黑花、绿釉黑彩和红绿彩，造型以瓶类居多，其中大多数流失海外。 这个时期，仿制品的共同优势是手工制作，但是修理轮胎太细了。 有宋代，磁州窑是民窑，是大规模的商品生产，底脚修面时说得很有效率，只是稍加修改，所以注意，多有粗率之嫌。 模仿品太认真了，反过来画蛇添足，露出马脚。 此外，工艺操作生涩，造型、装饰缺乏灵感，没有古代产品的直率、奔放，有过度粉饰美化的倾向。

50年代仿制品

新中国成立后，我国提倡恢复、复兴民族文化遗产，并以此为宗旨和动机的复制恢复工作在全国各古窑场所展开。 50年代邯郸陶瓷研究所在中央技术美术学院师生的协助下，模仿白化妆土刻花、黑釉刻花、白化妆土画黑花、黑釉锈花等品种，到70年代大量生产成功，多由现代技术成型，少数有指南。 他们原本的宗旨是学习自古流传的艺术，立足创新，满足市场需求。 但是，发现其中的少数指南作品，近年来在旧解决后出现在国内外文物市场。

虽然这个时期有达到成功的高度模仿作品，但大部分还是模仿了“风格”。 这个时期仿制品的特点是在现代技术设施上追求古代陶瓷风貌，往往是一种器型的多种装饰，也就是不同的画面出现在同一个身体上。 器体修整精细，底部以模具为主，装饰典型化，风格化，模式严格规范。 产品的形式很多，而且是以现代图书的图录为基础的。

近年来的新模仿

现代的新模仿情况比较多和复杂。 特别是文物市场的开放、收藏的盛行、模仿从前段的粗模仿进入了精模仿和高模仿的阶段。 既有与乡镇公司粗制滥造的风马牛不同的产品，也有个别名人个人窑高仿的佳作。 河南禹县、安阳鹤壁、山西大同的分散民窑都有仿制品供应，明显提高了磁州窑风格的仿制品品味，品种多样化迅速发展。 其中邯郸技术力量最强，白底黑花作品众多，瓶、枕都有仿九成的成功者。 陕西、山西有铁锈花作品，河南有黑釉作品，但只能模仿八成半。 其中有专家指导的话，有可能达到9成半以上，从造型、釉药、呈色、技术、装饰等多个方面寻求真正的东西。

鉴定这样的高模仿作品，必须掌握真正的粗犷、轻率、潇洒、活泼的固有风格，必须掌握绘画书法原有的神韵。 品底脚和素体的修饰风格都只能是相似的，不能模仿固有的韵味。 任何仿制大师都摆脱不了现代技术的特点和烙印。

由于今年市场诉求的多样化，模仿者不可避免地会随着市场的变化而行动。 为了扩大仿制品行业，追求少、奇、特、怪、新的特征，从而增加仿制品的难度，技术上的病态，综合反映在“质量”的明显变化上，如过去手工痕迹——树枝、衬垫、重叠、套

资料来源:收藏杂志