“李贵君写实油画：经典的诱惑”

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有四个关键词凝聚了李贵君的绘画:女性、生命力、单纯、境界。 李贵君画的是一位有点青春期的少女，画中的女性温婉美丽，综合女性典型的美，无论是拥有正常生活感情的普通人还是专家，都凭借生活中的审美经验和直觉体验这种美，获得所谓的雅俗共赏。 我喜欢李贵君的作品，他捕捉到了女孩唯美的瞬间，轻盈而不做作。 在人物形象和表情上，李贵君善于描绘触及女性身体和灵魂深处的动作、姿势和情节，用他的话来说就是“能触摸到人内心最细微的地方”。 这种对女性生命的深刻认识，在李贵君的作品中对青春期或后青春期的女孩有着动人的魅力。 可以说他的绘画技术已经炉火纯青，可以和他的作品直接交流了。 这与他的个人才能和勤奋分不开。 多年来，李贵君一直追求进步是大家公认的事实，现在达到了这样的高度也是理所当然的。 我现在拥有4幅永久珍藏的李贵君的作品，其中最难忘的是“直觉”的收藏经验。 第一次看《直觉》是在李贵君的商务舱，很快就被它吸引了，但当时被美术馆的负责人买下了。 后来，这个身体知道我喜欢这个作品，给我开了65万美元的价。 我觉得这个价格有点高。 没能接受。 两年后，我再次在保利摄影场看到了它。 因为还在沉迷中，所以花了135万美元拍摄了这部《直觉》。 虽然两年的时间花费了两倍的成本，但是“直觉”再过两年就会出现新的价格。 我很高兴能用这个成本拥有这个作品。

李贵君艺术的感染力来自他诗意的追求和表现。 在这方面，李贵君从现代的角度充分体现了中西古典文化的重构与融合。 所谓从现代出发，他所描绘的不仅仅是现代女性，也将鸟、鱼、自我漂浮的红布等不符合生活逻辑的东西引入画中，用些许荒诞打破了古典的宁静和单纯，因此具有现代艺术的意义。 中西古典文化的重构与融合，是指他将西方古典艺术崇尚的理性与秩序，与以前从中国传来的绘画中反复描绘的鸟、鱼、花、中国古典家具等形象相结合，创造出灵动祥和、具有东方意味的诗意空之间。 当然，李贵君的作品中最中国传来的文化诗意的东西，还是作品中的哪个女性来自于自己的生命体验和表现，至少在看李贵君的作品时，总会让人想起五代南唐著名词人冯延巳语的名句。 “谁放弃闲暇的心情很久了？ 每次春天到来，都会变得忧郁”。

要做一个好的艺术经纪人，首先要具备好的艺术修养。 选择艺术家时一定要有一只眼睛，如果能从众多艺术家中选择最优秀或比较优秀的，从画家群中选择优秀的艺术家，实际上成功了一半，或者一半以上。 其次，必须具备包括向艺术家宣传能力在内的经济实力。 没有足够的实力和能力，有好的艺术家在手，有可能因为工作的不利而贻误艺术家的前途。 眼光好，硬实力以外的决策的另一半是专业运营。

这20年来，我一步一步地看。 写实艺术几乎在稳步成长。 虽然不舒服，但是很稳定，不像现代艺术那样大起大落。 另外，这个成长幅度也在作品自身价值的允许范围内。 从2005年到2009年，现代艺术和写实艺术两个板块交替移动，到2008年的两年间，基本上现代艺术占优势。 在金融危机的席卷和现代艺术本身出现问题之后，写实艺术又开始凸显出来。 与现代艺术不同，写实艺术几乎没有市场炒作。 写实派的作品产量决定了供求关系。 最简单地说，东西很稀有很贵。 因为写实油画非常费时间，一个画家一年不过七八幅作品的产量。 对王沂东来说，他一年只能完成4幅画，自己留1~2幅，把剩下的2幅作品交给拍卖企业。 这意味着很少有人能直接从艺术家那里购买作品。 之后，在拍卖会上大家纷纷抢劫。 这是真的，没有泡沫。 也有陈逸飞、艾轩、李贵君等艺术家的作品，无论在国际上还是国内都是“硬通货”。

没有厚度。 写实艺术市场的“硬通货”绝对是很多人向往的，但我认为是有钱人的游戏。 沉迷于写实艺术的人，形成了比较稳定的群体，是比较单纯的市场，收藏和投资更加清晰。 被“硬通货”追赶的集团，是资金实力雄厚、对以前流传的艺术、唯美主义绘画有着深刻理解的藏家。 对于对写实艺术油画不太了解的买家来说，专家的帮助是不可或缺的。 但是，这些必须建立在自己的经济基础上。 写实艺术通俗易懂，是许多艺术品收藏者入门的藏品，喜欢的人也很多，但作品仅此而已，夺走的人也很多。