“艺术公馆 储集泉：诗情画意入壶中”

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中国陶艺学术泰斗杨永善曾评价说，从众多作品中你一目了然，这就是存泉制作的紫砂壶，证明了存泉的作品具有明显的个人风格。 储泉自己就紫砂说:紫砂像中国文人一样，崇尚中庸之道。 玉儒和宋瓷身上有饱满的张力，兼具明式家具的感觉，将工艺、功能与中国文人的工艺美术完美结合。 清中期以后，许多文人在壶上自行设计书画篆刻，增加了书卷的气度，成为中国文人审美的器物，因此吸引了许多人的尊敬。

大师介绍

储泉出生于江苏宜兴名门望族，祖籍储南强是宜兴政治、经济、文化教育界的著名人物。 他擅长紫砂花品雕器，堆砌粘贴，自信。 造型灵秀，生动活泼，富有时代精神，创作精力经久不衰。 从1997年开始，储集泉基于以前流传下来的花品技术，借鉴泥塑、玉泥、浮雕、贴画等技术方法合并，不断探索，逐渐形成了自己独特的融诗、画、艺术，面貌新颖的紫砂花品的雕饰新风格。 这种个性创新的举措，得到了业界的认可，备受西藏界的关注。 储泉经常心得文案刊登在杂志上，其作品陆续被收藏在20多本专业大型书籍和个人专辑中，被刊登在专业杂志的专题报道中，邀请在国内外进行陶文化交流，在国内外享有很高的知名度。

大师经验

1971年，储集泉进入宜兴紫砂工艺厂，师承高丽君、范洪泉两位花币名师，期间深受花币大师朱可心的喜爱和指导，自学书画，继承前通过书画文案的修炼，创作设计悠久，作品以语言为主线，追求形式和内涵的美。

1983年参加“紫砂造型制图班”。

1985年参加中央工艺美术学院“企业业务技术培训班”学习。

1989年完成中央工艺美院“陶瓷造型专业班”。

目前在中国紫砂陶艺术博物馆的储泉从业室从事紫砂陶艺术品的创作。

大师的作品

《二泉映月》是中国民间音乐的代表作，无锡人阿炳的代表作，储泉对阿炳的《二泉映月》进行了深入的研究和拆解，从而决定了创作的基调——委婉平静，吐露出淡淡的悲伤。 储泉每次做壶都喜欢写诗，用诗词承载感情和寄托。 集泉在《二泉映月壶》上写的诗写道:“涓水流，琴声拂袖。 月下悲伤，知音在哪里？ 抚琴静修，唯情真长。 ”壶的整体设计具有独创性，壶的把手是变形夸张的二胡，壶盖呈月牙形，器型安静，体现了盲人阿炳创作《二泉映月》的原意。

中国古典文学是紫砂艺术创作的源泉，但我认为储泉应该充分发掘。 储泉曾经是文学青年，平时喜欢写诗，努力在紫砂壶设计上创作名诗佳句。 《思乡曲》是比较成功的古典文学系列作品之一。 各种颜色的泥分别通过嵌入、粘贴、画泥来画一个画面，一个老人抬起头望着月亮，脸上表达着思念故乡的心情。 在塑造人物的过程中，追求古意，追求神似，力求与古人的原典和谐相处。

《蕉窗夜雨》取自民族音乐《雨打芭蕉》，既体现了田园风景，也体现了生命感。 芭蕉是用绿色五色土贴的，很有立体感，壶身特意被不规则的压痕压着，雨下得很大，芭蕉的形状很舒展，意味着在外力的肆虐下不屈的个性，要表现人生必须坚强和面对困难。

大师语录

因为喜欢紫砂，所以我一直守护着紫砂。 在决定从事什么行业时，首先喜欢这个领域，然后需要多方面的知识。 我认为人类的知识和专家就像金字塔。 塔底越宽，肯德基越稳定。 只有接触各方面门类的艺术，才能丰富创作。 从事紫砂领域这么多年，希望紫砂艺人不要将其作为谋生手段，而是将其作为生命的一部分来对待和喜欢。 紫砂就这样延续在我们手中，这无愧于我们这样繁荣的时代，给了我们这样的好机会。

储泉大师紫砂艺术精品将于本周五开幕的“相约”宜兴紫砂艺术深圳周展出，欢迎广大紫砂爱好者前来活动现场品鉴！

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