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文:周洋

布雷迪·开普勒不仅是德国艺术史上的伟大人物,也是欧洲文艺复兴时期重要的艺术家和知识分子,他的艺术探索影响了同时代和后代的许多艺术家。 莱一生创作了大量的木版画、油画、素描作品,他也是为了自己的图像而独立的北欧艺术家。 因为这被称为“自画像之父”。 恩格斯高度评价他,把他和达芬奇看成是“需要巨人的时代”中诞生的巨人。

“丢勒《1498年自画像》欣赏”

1471年出生于纽伦堡的金饰工人家庭。 祖父是以前流传下来的手工金匠,受家庭的影响,掌握了金饰描写的笔法。 这对他之后的绘画有很大的帮助。 但是,中世纪手工艺者的学徒式教育方法,不能满足德里克强烈的求知欲,为了掌握越来越多的技能,他离开了家乡纽伦堡,到其他城市和邻国旅行。 在此过程中,马尔接触到人文主义哲学思潮和古典建筑学,在意大利和弗兰德斯进行过多次学习和交流,这些地方的艺术氛围、创作思想、艺术家备受瞩目的程度都给他留下了深刻的感动。

“丢勒《1498年自画像》欣赏”

1498年创作的自画像(现收藏于西班牙马德里普拉多美术馆),作为他早期多幅自画像之一,由于画面的形状和色彩的优势,可以说是他最先展现才华的一幅。 在这幅自画像中,他仔细描绘了脸部和服装的细节,人物形象逼真,这不仅表明他有再现可见世界的非凡才能,也反映了他个人的信念。 在“作品棒到能正确表现现实”的作品中,马尔身上有白百褶,装饰着金色蕾丝衣服的白底穿黑袖大衣。 左肩披上褐色斗篷,用编织的丝带连接斗篷另一侧的外套,可以丰富画面的视觉灰度感,增加画面的张力。 双手戴着白手套交叉着躺在胸前。 头上戴的黑白条纹相间的帽子,也与外套的纹饰相呼应。 马尔用精细的素描方法来表现眼睛湿润的动作。 用接近轮廓线的造型阴影增加人物的立体感。 淡茶色的胡子,波浪形的披肩。用卷发衬托人物形象。 后面的窗外,蜿蜒的河流、草木、山川细致地描绘着。 这可能是因为他想要自己的意大利之旅和他不是小地方的画家而是经验丰富的艺术家。 德国艺术家很少表现人的肉体美。 因为他们从未像意大利人那样受到古希腊罗马雕像人体美的启发。 德国的艺术通常表现出精神气质。 这可能是日耳曼民族性格的绘画表现。 勒的多部作品,特别是哪部版画作品的哲理性更强呢?

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画面的中下部有马尔对这部作品的题名。 这是我26岁的时候根据我的形象画的画。 的标题和之后的签名,表达了画家非凡的自信。 这时,他结婚了,有了自己的画室,接受了第一位重要肖像人物的创作,他很快从一位不太有名的德国画家成为了享有很高声誉的欧洲画家。 画面中他坚定的表情也充分证明了这一点。 这是马尔首次在自画像中摆出非常正式的姿态,压制了爱尔兰、利沃夫、巴黎的自画像中非常突出、不客气的自我表现因素,强调了与其地位相符的庄严。 他热爱自己的绘画职业并为之自豪,希望本国的艺术家们拥有意大利艺术家那样的社会地位。 而代人萩文说:“他表情生动,眼睛明亮,希腊人被称为四边形鼻子,勒着长长的脖子、宽阔的胸部、腰部的腹部,大腿肌肉各11人,小腿也很结实,文质优雅。 他那俏皮的说话方式更令人陶醉,听众觉得再也没有比他讲完话时更郁闷的了。 他几乎通晓天文地理、哲学美学,不仅懂而且会口述。 ”。 这个美称虽然有些夸张,但也足以证明天才在同龄人心中的形象。 现在,看看这幅自画像。 这些形容词中可能有可靠的成分。

“丢勒《1498年自画像》欣赏”

绘画是艺术家内在精神外化的结果。 欣赏《1498年自画像》,仿佛能感受到虔诚的宗教精神、平静和谐、略带忧郁的神秘美感。 马尔向他的自画像注入自己的灵魂和力量,通过人物的眼睛可以看到马尔的真心和憧憬。 总之,开普勒创作的一系列自画像与其说是画家的肖像画,不如说是画家形象的自传,他用自己的方法向观众展示了他的艺术追求和精神理念。 正如他曾经陈述的愿望,“我想让微光自己点燃,让世界一点一点地照耀”。 他留下的艺术作品随着时间的推移越来越闪耀,影响着一代又一代为艺术而探索的人们。

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