“两代皮影艺人的“光影摇曳””

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弦乐响起，斑驳的幕布在灯光照耀下，渐渐变黄了。 项萍和父项玉山打开行李箱取出皮影，双手灵活操作，观众席观众不时喝彩。 浙江安吉大河村上演着隈永的故事。

76岁的项玉山，是“大河项家皮影戏”的第五代传承人。 清绪二年，其祖先选择了两个皮影箱，从河南迁往浙江。 项家皮影戏班从此扎根，代代相传。

中国民间多家媒体转载为傀儡戏之一，“皮影戏辉煌之时，“项家班”成名。 ”。 项玉山12岁时继父亲一代之后，先后在安徽、江苏、浙江等农村、山区巡回演出。 “一个地方，一次呆几个月，就会全场。 ”

之后，由于历史原因，皮影戏被禁止了。 项玉山冒着风险，用牛皮纸和塑料袋把14张祖传皮影包在10层楼里，埋在后山里。

这个嵌入是几十年。 项玉山在准备《重操旧业》时，他发现现在的皮影戏、故事的文案和表现形式缺乏创新。

“简陋的皮影道具、没有音响和显示器、《杨家将》、《薛仁贵征东》等历史剧由来已久，一场公演需要两个小时……”。 17日，记者提问时，项玉山不由得开始“吐槽”。

但项玉山更关注皮影戏没有市场，找不到传承人。

“以前，乡下每逢冠婚葬祭、新居落成，都会邀请戏剧班几天。 ”项玉山告诉记者，随着社会的快速发展，古老的民间艺术受到了严重的冲击，皮影戏的演出市场也受到了挤压。

“一块白布，几个皮影人，是一出好戏。 ’在热闹的舞台前，寂寞项玉山无奈之下，终于同意将长女项翠萍列入戏班。

这一项让翠萍很高兴。 受父亲的影响，项翠萍从小就喜欢皮影。

“家里有不传达男性和女性的规则，所以只能偷偷自学。 ”。 项萍说，对她来说，皮影是一定会传承下来的艺术。

“在南瓦的新电影院，明亮的蜡烛正在兴衰。 得到乌江渡后，把英雄称为霸王。 ”。 年，项翠萍正式接替“项家班”，成为孝丰项家皮影艺术团团长、“大河项家皮影戏”的第六代传承者。

我不知道是命运还是什么原因，但在项翠萍手里，皮影戏“复活”了——新元素、新内涵，使它在传承中，走出了创新之路。

“我们出去表演的时候，孩子嫌戏太老，想大声走。 孩子一走，长辈也留不住。 》项翠萍说，为了应对这个难题，她是皮影戏的主题素材，进行年轻化解决，创作了《熊猫咪》、《羊桥》等现代童话皮影戏。

由于经费紧张，老版皮影简陋、粗糙，项翠萍又突发奇想，特地邀请皮影雕刻师傅，带领戏成员学习雕刻。 皮影制作也有更加精细化的趋势。 与旧版相比，现在的皮影，眼睛、嘴巴都很动，演技更生动。

另外，项翠萍把影子窗放大了两倍，加上led无影灯，给观众带来了更好的视觉感受。 目前，项家皮影戏已经很有名，受邀到学校、广场、社区、美丽的乡村开展巡演。

“大家都喜欢，传承有希望”项翠萍说:“想多招募大学生和年轻人，让剧目更丰富，更贴近生活。”

项翠萍说，如果没有民间的邀请和展览，皮影戏就不会在市场和生存空之间迅速发展。 民间艺术的生存和迅速发展，从长远来看只能自力更生，依赖造血而不是输血。

确实，“只有先活在戏剧班里，才能讲传说”。 这是记者采访过程中，项翠萍一直挂在嘴边的话。 (完)