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1982年4月,江苏省淮安市淮安区城东郊区闸口村明代墓地发掘,墓主人为明代书画收藏家王镇。

王镇( 1424-1495年),字伯安,祖籍江苏仪征,其曾祖父于明洪武年间迁居淮安。 王镇出生于殷实的家庭,年幼读诗书,继承先业,治家勤俭,在那里家里利益丰厚。 王镇一生不求作为,只说“古今画墨迹,最爱最深,终日观赏”忘了吃饭,对书画更是“知其真伪”,每次遇到佳作都要问其价值,晚年心 王镇死后,后人收藏埋葬了生前装裱的书画手卷,除此之外,没有其他重要的东西,只看到他生前喜爱收藏,死后想领奖。 埋葬出土的25幅书画作品,经当时国务院书画鉴定组徐邦达教授等鉴定,除2幅为伪作外,其余均为真迹。

“明代王镇墓出土花鸟画浅析”

本文将对王镇墓出土的4幅花鸟画作品进行简单的观赏。

李在《萱花图》长24.5厘米宽58厘米纸本墨笔

《萱花图》是李氏现存的唯一花卉作品,画家在画面中,用宽广的笔墨和豪放的笔法描绘萱花的叶子,表现出叶、偃和俯瞰的不同姿势,具有生动的韵味。 诗蕊是用淡墨点的。 图中画家采取与花卉高度平行的视角,选择对角线式倾斜构图的做法,完美地描绘出萱的整个花枝、花、石蕊的姿势。 萱花的花茎从画面左下角斜向画面右上角延伸,画面左下角画有萱花的叶子,右上角画有萱花的花蕾和向上半开的花瓣和蕊。 《萱花图》的笔力雄健,生动地描绘了花的柔美和内心旺盛的生命力。

“明代王镇墓出土花鸟画浅析”

在画的左上角,画家用题写诗和落款,营造诗的书画意境,用题写诗的复制品,名为“帘卷薰风夏长,花含鹄口近高堂,筱前介寿父母乐,色辉映彩裳”。 落款是“莆田李为郑仪而写”。

李在(? -1431年),字为政,明代福建莆田人。 山水离郭熙近,豪放在宗马(远)、夏(圭)。 人物多是仿造者,形神兼备,气韵生动。 宣德的时候,与戴进、谢环、石锐、周文靖等人以善画出仕,同为仁智殿候诏。 “自戴进以下,只有一个人。” 明白他当时的影响之大。

“明代王镇墓出土花鸟画浅析”

九阳道人《摘取兰图》长25.8厘米宽55.2厘米纸本墨笔

在这本《拾兰图》中,作者纯粹用淡墨、湿笔画兰花的叶子,用浓墨画兰花的根和花蕾,画出了朦胧远望中的兰草。 这个优雅芬芳的兰草群似乎被纱线和雾笼罩着。 整个画被淡墨迷住了,但是为了不使画面漂浮,画家用浓的笔墨画了兰草的根部。 用流动的书法笔调,描绘了具有曲折线条情趣的兰草形象。

“明代王镇墓出土花鸟画浅析”

《拾兰图》的作者不加取舍地画出完美的兰草,追求侧与平衡的统一,长拖的兰草占据画面右侧,展现出了扎实的笔墨功力和构图上的控制能力。 《拾兰图》清新自然,独具风格,其题款笔法率直,笔锋转换多,使观者感到粗头乱服之感,但仍醒过来,栩栩如生,明显受到明代初年书法家宋克等人的影响。

“明代王镇墓出土花鸟画浅析”

作者在画史上没有考证,但根据其金识,“四十五代师为画兰图赠景容清士,作金台”,在画卷上写了鉌“九阳道人”、“四十五代天师章”两张朱文印章,“捡兰图”的作者是明代道教四十五代天师。

夏昶《墨竹图》长25厘米宽27.7厘米纸本墨笔

《墨竹图》中竹竿的画法,以细笔淡墨为主,笔有骨力,表现出随风飘舞的竹子形象。 竹叶有着浓墨重彩的画笔。 画面右上的最上方,竹叶遍布各个方向和立场,其中多片竹叶插在树枝之间,层次清晰。 画面左下方,除了竹干以外还长出了树枝,上面的竹叶以“个”字和“介”字的形式层叠在右下方并下垂,可以说叶子之间的穿插也变得稀疏了。 竹枝以淡墨为之,竹枝描写轻具骨力,竹叶描写以笔凝成,浓墨为之。 竹枝和竹叶浓淡适宜,互利双赢。

“明代王镇墓出土花鸟画浅析”

夏昶《墨竹图》的构图属于“折枝小景式”,在章法上不受竹子生长方向和整体面貌的限制,是特写式的构图。 在构图中追求不对称中的和谐、自然和生动的美。 夏昶的《墨竹图》中有无项署,只有鉌有《夏氏仲昭》和《游戏翰墨》两个白文印章。

“明代王镇墓出土花鸟画浅析”

夏昶( 1388-1470年),字仲昭,号为自在居士、玉峰、江苏昆山人、永乐十三年( 1415年)进士、翰林庶吉士、中书舍人、官至太常寺勋爵,明代前期画竹大师。 其画竹师法明朝初年着名墨竹画家王洮。 是浑圆的,经常用浓墨画画,气魄沉稳,笔墨凝重。 夏昶写的竹竿、竹节、竹叶都是钢笔相连,钢笔相应,可以说让人喘了口气。 有“夏卿一枝竹、西凉十锭金”的美称。 文征明路过南京时说:“别画竹子。 其中也有人”。

“明代王镇墓出土花鸟画浅析”

丁文暹罗《秋树双雀图》长28.1厘米宽55厘米纸本墨笔

《秋树双雀图》用横锋、顿笔、断续的笔法描绘秋树的枝条,观察枝条真实自然的粗细变化,在画上秋树的枝条,一直延伸到画面的顶端。 画家创造性的淡墨方格描绘了低处树枝上的树叶,笔调直爽多变,这些叶子像花一样,生动活泼,光影交错,表现出多彩写实的意大利画意境。

“明代王镇墓出土花鸟画浅析”

在《秋树双雀图》中,画家绘制的花鸟完全没有刻意的经营和造作。 画家用粗犷的画法画树枝上画的一对鸟,用笔的粗细加以简化,不求工艺和严谨。 其中描绘了鸟的侧面形象,仔细描绘了鸟的脖子、尾巴、喙、羽毛等部位的形状和神,样子真可爱。 另一只鸟被画家描绘成品牌形象,雀颈向左扭曲眺望的样子。 画家惜墨如金,只画了鸟雀的脖子、麻雀的身体、爬上树枝的麻雀的爪子,却是简胜繁,特别生动。 鸟回头的身影,引起了观察者想象中更丰富精彩的画外风景。

“明代王镇墓出土花鸟画浅析”

“秋树双雀图”是横幅,但画面枝叶和树枝呈向上的纵向构图,吸引观众的视线。 画面树干的s形走向,为画卷中的写意和粗率的钢笔增添了文人水墨花鸟画的秀丽。 另外,画面中树枝向右弯曲延伸,树枝画在画面左下方,这也在画面构图上取得了平衡。 《秋树双雀图》用写实简洁的笔法成功地勾勒出了老硬的树干、柔软的细枝、柔软的叶丛和顾盼多姿的鸟,以及其中蕴含的内在张力和神韵,成为明代珍贵的文人绘画和宫廷园林绘画风格之间的花鸟画作品。

“明代王镇墓出土花鸟画浅析”

丁文暹罗( 1827-1890年),竹坂,号明代江西瑞金人,执笔墨戏,禽肉枯木十分精锐,兼山水。 (编辑责任:李禹默)

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