“用影像记录上海的过去和正在发生的变迁”

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上海刘海粟美术馆和大众艺术馆分别举办的《上海之像1990s》和《看城市温度》以两代人的视角记录了上海过去和正在发生的变迁，厚重或轻盈的背后蕴藏着城市快速发展中的逝者和事。

上海像1990s

地点:刘海粟美术馆

展示时间:年8月30日-9月10日

运费:免费

星:四星

从发行认股券，到废墟中高楼的盛景，这些摄影作品记录了城市的成长历程，留下了难以再现的时代表情。 观察者通过摄影师的镜头穿过时空回顾过去，他们也有各自的感慨。 说不定这就是照片的魅力。

摄影技术的发明和城市化的过程几乎都在发生。 因为这张照片和城市似乎具有天生的和谐性，照片证明了城市的形成和迅速发展，城市也为照片提供了持久的素材，奠定了其风貌。

一提到纽约、巴黎、东京，脑海里可能就会浮现出经典摄影作品的画面。 如果要谈中国的城市照片，上海是一个不可绕过的标杆。 从上世纪三四十年代到八九十年代以后，摄影体现了具体的时代风貌和城市变迁。

《上海之像1990s》延续了五年前的《上海祭忆1980s》的线索，关注世纪之交前的最后十年，八位摄影家显然对时代脉搏的激烈感同身受，不由得举起了照相机。 从发行认股券，到废墟中高楼的盛景，这些摄影作品记录了城市的成长历程，留下了更难再现的时代表情。

这8位摄影师的处境各不相同。 唯一的共同点可能就是他们在同一时期背着照相机走在这个城市，不停按快门。 也许，一开始，他们的这一举动只是出于直觉，但在大量的照片中，他们与各自的人、镜头、这座城市，签订了某种独特的合同，在宁静的微中找到了各自的初心。

拍摄记录了一瞬间发生的情景，20年后，当摄影师通过摄影师的镜头穿过时空回顾过去，他们也有各自的感慨。 说不定这就是照片的魅力。

展览会并未试图改善20世纪90年代上海城市照片的整体面貌，而是通过一些片段让人凝视其风华。 一部作品偏向于信息纪实的性质，另一部作品的个人风格更突出，甚至其镜头匹配的可能只有天花板和灯泡。 但是，在整体的气氛中，哪怕一个灯泡也表达了乡愁。 (树/文)

看城市的温度——我们的上海漫行记

地点:上海市大众艺术馆

展示时间:年9月1日-9月24日

运费:免费

星:二星半

对于闻到“80后”“小清新”味道的街道振兴摄影，其厚度与摄影技术的运用相比，“上海之像1990s”明显要差一些。 艺术的厚度来自生命的厚度，比起看到“大叔”们对摄影作品的记忆和现实的冲突，这部展作品显得有些单薄。

“上海之像1990s”表现了记忆中逝去的上海，闻到旧日熟悉的气味，看到记忆中的那张身体，“看城市的温度”恰巧展示了现在的上海——我们没有离开的人，不会倒下的建筑物，不会变。

三个地地道道的80后上海小团5年的城市漫步所记录的上海街头“看不见的风景”，从钢筋混凝土屋顶俯瞰的古朴深处，从虎窗斜望的高地标，从路人笑容的嘴边……各种影像，都是上海人历史悠久的时光。

在以展路和路的名字为坐标的纤细展示下，折叠的上海风土和市井乡愁，随着这座城市的温度展开，那家早餐店、那对母子、那扇窗户、猫，仿佛一幅擦肩而过的风景。

但是“80后”作为带有“小清新”气息的扫街式摄影，其厚度与摄影技术的运用相比，明显不如“上海之像1990s”。 艺术的厚度往往来自生命的厚度，比起看到“大叔”们的摄影作品的记忆和现实的冲突，显然更单薄，也许是因为摄影被周围看到了。 可能是因为镜头语言太直接了。 “80后”城市记者的魔幻感和敏锐性还需要时间。