“杜尚：“我没想要改变身份 而是想要有两个身份””

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马塞尔·杜尚死于1968年10月1日。 他死后，有人把他当成神，有人把他当成魔。 《信息周刊》撰稿人汤姆·金斯采访了艺术家杜尚，写了一本传记《杜尚》。 汤姆金斯从杜尚的艺术创作开始，极力发掘杜尚独特的艺术创作方法和艺术理念的形成过程。

1959年，《信息周刊》的撰稿人汤姆·金斯被指派采访艺术家杜尚。 汤姆金斯对杜尚了解很深，《杜尚》不是表层故事中遗留的一般传记。 这是一部相当成功的作品。 作为资深艺术评论家、《纽约客》的长时间撰稿人，汤姆·金斯从杜尚的艺术创作入手，极力发掘杜尚独特的艺术创作方法和艺术理念的形成过程，这部传记体现了汤姆·金斯自身优秀的艺术素养和发现的内在力量。

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01

莫名其妙的复制游戏

说起马塞尔·杜尚，我马上想到的不是那个谁都知道的小便器，而是杜尚的“罗丝·塞拉维”女装大佬的形象。 “rose”在法国是土生土长的大俗名，“塞拉维”是双关语，含有“生活不是这样”的意思，有性的意义。 这个女人化身的名字不随便。 事实上，杜尚是名达人，就像《泉》中诗意粗糙的工业产品一样对立，或者就像美国传记作家卡尔文·汤姆金斯的《杜尚》开创的“大玻璃”。

《大玻璃》是勾结这本传记的线索。 作为杜尚的重要代表作，由此展开二次讨论，杜尚带来的困惑和评论家对他的意见不一致也是常见的。 《大玻璃》由两部分组成。 新娘位于这部二连作品的上半部分，就像风中漂浮的长方形幡，周围如云，新娘头顶位置下面是有点奇怪的机械装置。 有些左上角是9名单身人士的人体模型，其余位置分布着滑翔机、巧克力研磨机及其细节部件、水花和蒸汽，新娘的衣服挂在中间机器突出的支架上。 汤姆金斯用第一章的万字详细说明了“大玻璃”的细节和可能隐藏的内涵。 在解读《大玻璃》时，也使用了《绿盒子》。 《绿箱》是杜尚积累整理的创作手记，可以了解作品的萌芽、各种想法、创作动机、象征意义、技术手段等，还可以了解杜尚的数学、科技、炼金术等思维、抽象的视觉效果和文学品位、杜尚早期作品中的形式和概念等要素。

杜尚喜欢复制游戏，他在《绿盒子》中说:“火在玻璃上慢慢炖可以看作散文诗。 你也可以说那是银质的痰杯吧。 ”。 杜粉指出，这部作品也是拔字游戏，由于《lad(e ) y》被分解成了“delay”，“弱火炖”成为了“玻璃女孩”( glass lady )。 法语中有双关语解释“爱我”，所以新娘真正爱的人是杜尚。 是吗？

杜尚自己说，这个多余的副词完全没有意义。 它说:“只是有趣，是我自己的诗。” 他凭直觉说:“没想到会说出‘甚’这个词。”

意义和无意义的相互依存是杜尚的根本矛盾。 杜尚不喜欢复印，认为复印制造的多样性和复杂性阻碍了世界简洁的解释。 而且，杜尚极其擅长发挥文案的效果。 杜尚作品的巨大魅力、丰富的多层次和幽默感，来自于他怎样独创性的标题？ 因此，定义作品标题的意义就像欣赏艺术品本身一样重要。

02

现产品理念的诞生

1913年的“军火库展览会”是现代艺术史的里程碑。 正是这次展览会，使杜尚大放异彩。 人们纷纷聚集在一起，观赏了包围杜尚的“裸体女人下楼看2号”。 这部作品与人们想象中的“裸体女性”大不相同。 一直以来，《裸女》是艺术创作的重要主题。 汤姆金斯说，女人裸体总是按照某种约定俗成的从前流传下来，躺着、洗澡、提着罐子倒液体，杜尚的裸体女人走下楼梯，她的步伐平静而激昂。 她就像一个戴着围巾的机器人，有20个连续向下的姿势，这些姿势与其说一起是女人，不如说是机器，整体色调也被解决为单一的茶色灰色。 公众为什么要面对这种陌生、模糊的表达？

“泉”是艺术史上无与伦比的恶作剧。 但是，这样普通的小便器，潦草地签上“r.mutt”提交独立艺术家协会展览，为什么会被认定为艺术品呢？

《詹森艺术史》高度评价“泉”，认为“泉”包含着许多观念，始终列在20世纪最具独创性的艺术作品之列。 喷泉是大部分欧洲城市和广场的中心，也是美术自古流传的象征之一，所以杜尚的所作所为消解了古往今来的艺术严肃的角度，讽刺的标题和对应物突出了作品的幽默感，挑战了艺术的唯一性和关联。

这样，一个想法和观念以作品最重要的构成要素，也就是作品本身为前提。 这推动了观念艺术的兴起，带动了20世纪艺术巨大的改革创新。 在《杜尚》中，可以清晰地体验杜尚这一理念的形成和迅速的发展过程。 1913年，杜尚把自己的车轮推倒在彩色的长椅上，作为房间的装饰品。 当时可能还是无意识的措施。 现在，“自行车轮”被认为是“现产品”艺术的创始作品，1916年杜尚开始思考和决定“现产品”的定义。 大规模生产的普通东西为什么会成为艺术，或者是新的反艺术？ 杜尚认为，这些物品将成为重新定义艺术或破坏艺术的方法。

人们能从非艺术创作艺术品吗？ 现在成品什么都行。 小便器、铲雪机、梳子、瓶子架、便条。 这意味着什么都是艺术，这令人不安，但“选择”的前提要求的品位，是杜尚反对的艺术限制。 “现产品”的模糊和难以定义，必须使杜尚陷入悖论的困境，不要滥用概念。 1923年以后，杜尚长期停止艺术创作，但新达达主义和超现实主义仍在继续吸收他的思想。 20世纪60年代，杜尚再次走红。 波普艺术家采用日用品，就像杜尚采用小便器和扫雪机一样。 尽管两者的方法有根本的不同，杜尚试图用现产品来消除审美，但安迪·沃霍尔这一代新人却被用来赞扬费用主义。

马塞尔·杜尚死于1968年10月1日。 他死后，有人把他当作神，有人把他当作魔。 罗丝·塞拉维出现后，马塞尔·杜尚说:“我不打算改变身份，我想要两个人的身份。” 但是，生活就是这样。