“安迪沃霍尔的作品美在何处”

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安迪这个身体很难随便写。 因为总是写错。 他自己写的东西更难懂，《从a到z，再到a》。 这是什么？ 拒绝被讨论的讨论。 就像人们说的积累了可口可乐一样，重复10000次幽默是不幽默的。

安迪是屌丝之神。 所以他还可以被随便说。 今天本着安迪精神讨论安迪和安迪的作品。

没必要特意说。

这简直是绝命。 我们很少看到身体，也就是他的作品本身。 其实在历代所有艺术家中，他应该是大哥。

安迪·沃霍尔在天安门

他死于80年代。 因为我们现在还在他的时代，最难评价自己时代的，只有这座山里。 这和你评价杜尚，评价达芬奇不同，因为价值观变了，方便我们注意。 一般的注意力更有共同点。 所以在选择现代艺术哥哥的时候，杜尚的“泉”打败了毕加索和安迪，让很多人信服。 其实是因为提醒杜尚“更简单”。

安迪·沃霍尔在天安门

他说:对我的身体有好处。 我没有内涵。 我的一切都放在这里。 是15秒的事件。

安迪·沃霍尔，《绝对伏特加》，反内涵的作品，引起了最深刻的反思和最多的文案。

1、普通人

一般被称为波普艺术。 波普被翻译成时髦是不正确的。 其本质很普通。 安迪的艺术是普通的艺术。 他也是最没有架子的艺术家。 我们看到他的东西，容易感到“我也是”。

他讨厌所有的姿势。 因为姿势不是基本，所以姿势的本质是虚拟的框架。 例如在看杜尚的时候，也知道他是雕刻家和画家。 因为他有那个职业生涯。 一个身体要摆脱对神圣的追求并不容易。 否则达利不会称自己为神圣达利，他将宇宙八荒天地下唯一三百六十度尊崇无限神圣达利大帝的大意还给了自己。

安迪是个普通人。 罗丹是俗人的，可以说罗丹的作品是神圣的。 安迪不行，你只能接着他的身体说。 安迪总结并影响了我们所处时代的所有表现方法。 这个总结，把自己的生命和人品也放在一起。

安迪的作品应该怎么看？ 就像随便看一样。 它不值得被欣赏，不值得，没有内涵，没有美，如果你欣赏美，就会误会。

真的很享受。 请欣赏60年代美国海报的风格、广告色彩是什么、夸张是什么、销售是什么。 这是考古用的。

其实这些作品是用来照镜子的。

他自己也说自己的东西有优势，但不值得。 讽刺的是，他的东西现在天价很多。

安迪基本上关注。

而且其实基本上是大量的。 像细菌一样大量。 人体10%的重量来自细菌。 生物学家在90年代绘制的宇宙模型“墙、沟、醉汉”。 墙壁是基本的。 沟是未知的。 醉鬼是人。 人们认为比大爆炸理论更接近世界的本质。

安迪·沃霍尔，《绝对伏特加》，反内涵的作品，引起了最深刻的反思和最多的文案。

商品是“我也是”。

安迪看到了商品。 商品的本质是复制。

不是成本。 例如，进入高级办公楼，墙上的大理石很棒，一个更棒，但这些都是免费的。 只有当你以为是为自己拿的时候，才出了价。

商品首先是东西，但是东西特别肤浅，设计也很精巧。 没有人看不喜欢的东西。

但是，为什么我们还会看到不擅长的东西呢？ 而且很明显，大部分人不擅长现代美术品。 很明显大部分人不承认“一个东西”为什么这么贵？

复杂的是感情，是附着在事物上的新闻的流动。

那个时候，有大量的物品出来，没空。 我知道安迪的职业是画广告画的。 这个基本技术对艺术家的影响是显而易见的。 安迪最多的作品是美国广告画。 物品的复制品突然变得如此简单，对艺术的影响极其深刻，许多工匠和艺术家都失业了。

的复制品对人类的影响更深。 印刷术问世的时候是复制品时代，也是真实新闻广泛传播的时代，这是现代西方强大的真正原因。 不是蒸汽机。 中国的织机和水车明明比蒸汽机早。

我们知道现在3d打印机也上市了。

即使是爱马仕，一旦成为臭大街，也不时尚。 除了美之外，时尚还有稀缺性。 所以我们在这里谈论安迪。 虽然世界被他影响了，但是我不知道该怎么说他。 我看到这个问题关注的人极少，太好了，这很时尚。

神圣是精神。 但是，任何精神都被赋予，不是本来的。

安迪:想想看。 百货商店是博物馆。

在这里，我们发现安迪其实是个哲学家。 当然。杜尚对应维特根斯坦，达利对应尼采，但安迪只能对应安迪。 因为还没有出现和他比肩的文案记述者。 他把话拆开了。 无聊。

艺术家失业了怎么办？ 从印象派开始，艺术进入真正的哲学行业，直到现在。 现在，我们在评价现代艺术作品时，一般都了解其思考过程。 这是以前无法想象的。 所以杰夫皇后是常胜将军。 所以草间弥生在各自的作品中都是一样的。 所以奈良美智一直在画孩子。

安迪·沃霍尔电影，神圣的《帝国大厦》，《勃起了8个小时的东西》

现在有什么好吃的？

审美以前是鉴赏。

但是，美这个词很模糊。 我知道艺术来源于感觉，表达来源于需要。

郑也夫说，一开始语言很简单，美这个词一到10，我们就把所有舒服的东西都叫做美。

奇怪的是，做美术的人为什么不在意美呢？

他在意成因。

美术思维循序渐进很有趣。 感知后，注意，然后开始描写，即使是写实也是抽象的，如果是写实则更抽象。 印象派的时候产生了很大的反省，开始反省眼睛这个器官。 这个折射元素可能是谎言。 梵高和康斯坦斯基也确实如此。 “太阳穿透了你，改变了自己的方向”。 变化太快了，安迪看到了，前人冲破了视网膜。 干脆把这个想法直接推进到了人脑。 很难使人适应。

这是用自己的生命追问一个答案。 美是必然还是偶然？ 都不是

葱的伴侣是味增。 美女叼根葱也是味噌汤。 我的伙伴是感觉。 极度客观。

美被剥落逼到墙角，赤身裸体，无处遁形。

这个时候，东西被剥光了，但是它还在变化，这个变化会产生思考。

4、现象是我们自己。

现象是所有新闻的总称。 一个现象是包装的新闻系统。 现在新闻特别多，现象特别多，所以我们说我们进入了新闻社会。

所有人都是马赛克中的一个，虚构的部分开始与现实物质对接，就像它们本来就是生活的一部分一样。 新闻将来会致密到这种程度——完全可以伪造生活。

安迪一般被认为是社会交际高手。 他也包装了地下城的天鹅绒乐队和披头士乐队一起来的。 我们知道“人”是由“别人”揭示的。 也就是说萨特在寻找存在感。 就像我们在这个网站上答疑寻找存在感一样。 他在最热闹的时尚圈追求模仿的生活习惯，和邻居们产生了很多交流，但独霸着自己平静的小窝。 收到的消息庞大，制造的思维是独立的。

这样安迪就成了安迪。 不是别人。很少有人能成为自己。 安迪通过自己树立了榜样。 这就像高达科他和耶稣基督一样。 并不是只有他被神化了。 是你的。

创造安迪采访记录的作家说，他是我们的镜子。

身体怎么能完全抛弃“自己”，降到基本点，让自己完全磨砺呢？ 这是个谜。

所以电影《黑衣人3》里甚至说他是外星人。

他希望我们每个人都是。 他希望我们每个人都是自己。

这是独特的安迪个人现象。 你可以在商场，在街上，在网上看到他。 看昆汀和周星驰导演的电影也会想起他。 最开始坐在厕所无聊的时候，你会想起他。

资料来源:前线