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情报记者黄松编译

“日本艺术中的动物”( the life of animals in japanese art )现在在华盛顿国立美术馆展出,陈列着正在展出的草间弥生的三只鲜艳的波点花狗和祭祀死者的6世纪马形“陶俑”,从以前开始就与现代展开空 这次展览会将成为日本艺术以前流传下来的研究的入口。

“日本艺术中的动物之变:从马形埴轮到奈良美智小猫”

草间弥生,《小狗》,私藏

动物是亲切的展览选题,“动物”对各文化具有多重象征意义,该展览展示了5世纪至21世纪的300多件日本动物相关艺术品。 而不同材质的艺术品在流行文化和历史神器之间的针锋相对和冲击在展览会空之间展开“超时空对话”,来自东京国立博物馆的罕见古老文物和现代摄影、绘画和录像,都是“动物”主题的

“日本艺术中的动物之变:从马形埴轮到奈良美智小猫”

奈良美智,《无害的小猫》,1994年,东京国立近代美术馆藏(包雯璐拍)

在6世纪佛教从中国传入日本之前,动物已经成为艺术创作的对象,在佛教艺术中动物的形象更是不可或缺。 平安时代的“马头观音”木雕意味着观音也是动物的监护人。 在日本,观音经常以“三头六臂”的全知形象出现,这幅木雕带有狰狞的表情,意味着他有征服一切邪恶的能力。 这座千年前制作的佛像是日本最古老的神像之一。

“日本艺术中的动物之变:从马形埴轮到奈良美智小猫”

佘名,《马头观音》,平安时代,11世纪

在普遍生产“扁平化”娱乐形象的今天,日本现代艺术中的动物也通过超现实的形象传播着新旧融合的日本文化。

其中之一平安-镰仓时代的“鸟兽戏画”描绘了鹿落的猴子被兔子和猴子安慰的场景,“鸟兽戏画”是京都高山寺中代代相传的画卷(日本文化财)。 其文案反映了当时的社会,以讽刺画的形式描绘了动物人物,是日本戏剧画(讽刺画)的集大成之作。 其中的一部分方法与现代日本漫画的方法相似,因此鸟兽戏画也常被称为日本最古老的漫画。

“日本艺术中的动物之变:从马形埴轮到奈良美智小猫”

佚名《鸟兽戏画》,12世纪至13世纪(平安-镰仓时代)

正如中国的“海错图”没有看到动物的想象一样,日本古代艺术中也有对当时人们陌生的动物及其威胁的想象。

在与佛教相关的动物艺术中,幻想中的“唐狮”成为12世纪木雕中心人物的交通工具,与面孔宽广、龅牙、代表智慧、造型安静的文殊菩萨形成了和谐的应对。

唐狮文殊菩萨,镰仓时代( 1273年),东京国立博物馆藏(日本重要文化财产)

动物也通过诗和文学进入日本文化,诗人经常使用动物表达感情,类比人的虚弱、愚蠢和幻想,使自己的创作与早期诗人的作品相呼应。 这种从古至今流传下来的翻译也表达了自我意识。 另外,以前流传的翻译在日本继续采用没有意义,任何时代的创作都将视点放在了现在的生活和自然的细节上。

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伊藤若冲,《日出之鹤》,约1755-1756 (江户时代),千叶县德克萨斯纪念文化财团藏

佘名,《狂言猴子面具》,17-18世纪(江户时代),东京国立博物馆藏

由于日本是岛国,长期处于文化上比较孤立的位置,展览会上似乎谈到了很多作品的到来和发现。 遣唐使带走了中国文化,从16世纪开始,葡萄牙和荷兰的商人给日本艺术的狮子和大象带来了一点异国情调。 桃山时代华丽的彩绘描绘了葡萄牙人的长崎贸易,商人队伍包括孔雀、鹦鹉和欧洲猎犬等动物。

“日本艺术中的动物之变:从马形埴轮到奈良美智小猫”

佘名,《内竹与凤凰的和服》,明治时期( 19世纪),京都国立博物馆藏

到了江户时代( 1603-1868 ),动物渐渐变成了宠物,新的心理意义也与旧的代表形式重叠了起来。 圆山应举写实地描绘了在雪中嬉戏的小狗。 当时,猎鹰也是很受幕府将军和高级武士欢迎的运动。 在狩野派的作品中,以金色为舞台的夏季紫藤花下强烈的苍鹰和窝小鸡代表着国家框架中的和平景象。

“日本艺术中的动物之变:从马形埴轮到奈良美智小猫”

狩野派,《鹰架》,1675年(江户时代),费城艺术博物馆藏

展示涉及日本文化的全方位,了解日本诗歌、俳句或日本历史,可以更好地了解以动物为仪式的文化含义,也可以代替政治讽刺和政治批判。 在日本民间传说中,狐狸被认为是骗子,美女诱惑人,展览会上展示了“跳舞的狐狸”,描绘了这狡猾的转变。

“日本艺术中的动物之变:从马形埴轮到奈良美智小猫”

佘名,《舞狐》,18世纪(江户时代),象牙染色,洛杉矶郡艺术博物馆藏

动物也是神话的、寓言的、魔法的,但有时也很可怕。 在月冈芳年的作品中,穿着优雅女性的背影走出房间,孩子轻轻地拽着衣服,透过纸窗的影子看到她有独特的鼻子和狐狸的耳朵。

月芳年,《葛叶,狐狸夫人离开她的孩子》,来自1890年明治《三十六鬼》系列,阿特金斯艺术博物馆藏。

然后,还展示了三宅一生设计的连衣裙。 他是将东方服装文化纳入世界视野的日本设计师之一,三宅一生的象征性皱纹造型让人想起猴子、蝉、海星等动物。

三宅一生,《燕鸥》,1999年(平成期),三宅设计实验室

出口附近的作品是村上隆年的巨幅画《在死亡之地踏着彩虹的尾巴》,呼应了日本去年发生的毁灭性地震和海啸。 作为日本现代艺术的代表人物之一,村上隆画的动物形象可以看到对江户时代和13世纪作品的借鉴。

尾形月耕,《猴子捞月》,约1890-1910年,版画,robert o。 梅勒藏

除了绘画雕刻作品外,这次展览会还涉及纺织品、陶瓷、盔甲、武器、面具、餐具等,可见日本艺术的飞速发展和东西方艺术交汇的痕迹。 不管是在水中捞月亮的猴子,还是用现代艺术语言表现出来的鹿。 根据古代日本皇权政治争夺下面的和平,以及近百年来的日本艺术是如何从以前传下来的,来演绎现在的时代。

“日本艺术中的动物之变:从马形埴轮到奈良美智小猫”

宫川香山,《螃蟹碗》,1881年(明治时期)东京国立博物馆藏(日本重要文化财产)

从细节到细节,这个展览会可谓一应俱全,很可爱。 看了之后,心情会变得轻松。 这使得观众的欣赏更容易浮现在表面上。 另外,因为没有详细考虑艺术品背后的时代背景、艺术家的创作理由等,所以将其作为了解日本文化的入口。

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