“美国知名肖像画家萨金特：融合现实主义和印象主义”

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原标题:萨金特和镀金时代:从芝加哥这个视角看他的艺术广度

最近，全面反映19世纪美国肖像画家萨金特艺术生涯的特展“约翰·辛格·萨金特和芝加哥镀金时代”在芝加哥艺术博物馆展出。 在展览会上，观众可以看到一个世纪未公开的绘画作品“港口三艘驳船，三丽鸥”，还可以看到现在巴黎奥林匹克美术馆收藏的“卡门西塔”。 在芝加哥成为话题的作品描绘了一位野心勃勃的女舞者。 这种印象就是“镀金时代”的芝加哥想在当时的国家文化和艺术布局上展开的气质。

芝加哥艺术博物馆美国艺术部助理阿纳里斯·麦德森( annelise madsen )在接受《澎湃信息艺术评论》邮件采访时表示，“萨金特艺术技法散发着持久的魅力，特别是对人物肖像画家而言，以现实主义和印象主义为荣。

约翰·辛格·萨金特( john singer sargent，1856-1925 )在巴黎学习，一生大部分时间是在伦敦度过的。 20世纪初，在纽约、波士顿和费城，所有这三种艺术都与萨金特密切相关。 相比之下，留下萨金特丰富艺术遗产的芝加哥却鲜为人知。 最近，全面反映萨金特艺术生涯的特展“约翰·辛格·萨金特和芝加哥镀金时代”在芝加哥艺术博物馆上映。

据《芝加哥太阳报》报道，这是芝加哥艺术博物馆过去30年来首次对萨金特艺术创作的深入研究和展示，博物馆美国艺术部助理国务卿安娜·西斯·麦德森( annelise madsen )也表示，这座城市与芝加哥艺术博物馆之间千丝万缕的关系。 麦德森说:“展览会的重要任务之一是向参观者介绍或介绍画家萨金特。” “我希望展览会体现了萨金特艺术的广度。 从芝加哥这个注意的立场来看，我确信能做到。 ”。

萨金德珊，詹姆斯·卡罗尔·贝克维斯( james carroll beckwith )画于1876年。

作为知名肖像画家，萨金特在19世纪末至20世纪初美国经济迅速发展的镀金时代，画了许多富人和社会名流的肖像画，但涉猎风俗画、公共壁画、风景画等多种绘画门类。

通过这次展览的作品，观众可以了解到上世纪初芝加哥不仅是经济繁荣的产物，而且是可以与东海岸城市比肩崛起的文化中心。 1893年，芝加哥世博会的举办刺激了城市基础设施建设和经济活力，同年12月，芝加哥艺术博物馆的开馆也标志着城市文化的迅速建设。

萨金特一生只访问过芝加哥两次，1888年至1925年间，他的画因迅速发展而未展出20次，赢得了许多西藏人的垂青。 其中有商人查尔斯·德林和马丁·瑞尔森。

萨金特《查尔斯·达林》( portrait of charles deering ) 1917布面油画芝加哥艺术博物馆

“爱德华·戴维斯夫人及其儿子”( portrait of mrs )。 edward l davis and her son，livingston davis ) 1890布面油画洛杉矶艺术博物馆Francesandarmandhammerpurchasefund，m.69.18图片？ 组合关联/洛杉矶CMA

萨尔金特《卡门西塔》( la carmencita ) 1890布面油画巴黎奥林匹克美术馆？ RMN (美国éED’orsay )/ gérard blot

当时在芝加哥展出的许多画也包括在这个展览会里。 例如，作品《卡门西塔》( la carmencita )描绘的是西班牙女舞者卡门多塞特( carmen dauset )，她更有名的名字是卡门西塔。 1890年在纽约巡演，做萨金特肖像模特时，她曾轰动一时。 现在，“卡门西塔”是巴黎奥林匹克美术馆的珍藏。 在画这幅画之前，萨金特在欧洲旅行。 他把这幅画和另两幅画送到芝加哥艺术博物馆参加了第三届美国油画年度展览会。 《卡门西塔》一展出，就引起了芝加哥观众的热议。 麦德森说:“舞者的姿势和萨金特大胆的画法，刻画出了当时芝加哥想要在美国文化和现代艺术布局上展现出的气质——雄心勃勃的形象。”

乔治·斯温顿夫人( mrs )。 George swinton { Elizabethebsworth } ) 1897布面油画芝加哥艺术博物馆wirt d。 walker集合1922.4450

休·哈默斯利夫人( mrs )。 hugh hammersley ) 1892布面油画美国大都会艺术博物馆accession number: 1998.365

在展览会上，其他重要的绘画包括“休·哈马舍尔德夫人”( mrs )。 hugh hammersley )，这幅肖像画奠定了萨金特在伦敦画坛的声誉。 还有“港口三艘驳船，三丽鸥”( three boats in harbor，san vigilio )，这幅海景画已经有100多年没有公开了。

《凉廊》( the loggia，vizcaya ) 1917水彩芝加哥艺术博物馆watercolorandopaquewatercolorwithwaxresistovergraphiteonivorywovepaper，theartinstututer

《奥哈拉湖》( lakeo‘hara’) 1916布面油画harvard art museums/fogg museum，louise e。 贝特滕斯基金

整个展览会共展出95幅油画、水彩画、炭画、雕刻。 其中三分之二由萨金特本人创作，剩下的由横跨大西洋两岸、萨金特的艺术界朋友创作，塞西莉亚·鲍斯( cecilia beaux )、威廉·梅里特·切斯( william merritt chase )、奥古斯特·桑斯 “展览会的一部分展示了萨金特丰富的艺术才能。 另一个看点集中在芝加哥某个特殊的历史阶段，思考这个城市在1871年大火后，从19世纪末到20世纪初沉迷于财富积累的时代。 ”。 麦德森说。

20世纪中期，随着抽象绘画的兴起，萨金特不再受画坛的宠爱，但近年来再次受到这位画家的关注。 部分原因是从1998年到1998年收集了艺术家所有作品的多本图画书相继出版。 也许“萨金特迎来了新的瞬间”。 麦德森说，这个展览基于近年来达成的对萨金特的学术共识，学者们认为萨金特比人们所知道的有更多的复杂性和进步性。 “他有良好的学术基础，在他漫长的艺术快速发展中，从古典大师妙手出发，可以看到印象派的画法和更现代的倾向。 萨金特，但是时间也不新潮，他的画风兼备，它依赖于他的创作对象。 ”。

展览会持续到9月30日。

萨金特艺术技法散发着持续的魅力

——您要采访芝加哥艺术博物馆的美国艺术部助理国务卿阿纳里斯先生吗？ 麦德森(安德森)

信息:展览会上有一幅海景画，名叫“港口三艘驳船，三丽鸥”( three boats in harbor，san vigilio )，已有100多年未公开。 也有过去很少公开的作品吗？

麦德森:是的，很多私人藏家收藏的作品好几年没有向公众展示了。 例如风景画“叙利亚山羊”( syrian goats )和炭笔肖像画“哈丽特”等？ 铂金曼？ 例如“滚子”( harriett pullman carolan )。

哈莉特·铂金曼·卡罗兰( harriett pullman carolan ) 1911纸·本炭笔个人收藏

信息:萨金特在当时的艺术界有莫奈等许多艺术家的朋友。 请谈谈萨金特和艺术家朋友的交往，以及其中受到那些思想和技法的影响

麦德森:萨金特和艺术家朋友的交往可以说是双赢。 他们互相学习，成为模特，交换绘画，扩大交往。 萨金特在和莫奈交往时，一方面从莫奈那里汲取了印象派绘画的妙招，另一方面将所学变成了与众不同的新风格、笔法和构图。

信息:你认为基于这样的理由，让今天的人们重新认识了萨金特的价值吗？

麦德森:近年来，学者们持续而全面地观看了萨金特的绘画艺术，而展览就是这些研究的成果。 从肖像画到风景艺术，萨金特丰富的艺术表现终于展现在了中青面前。

信息:在这次展览会上，展示了萨金特的风景作品。 这是很多人过去不知道的事。 你如何评价萨金特风景画的价值？ 他是专门将风景作为一个门类迅速发展，还是在旅行过程中画肖像之余的尝试？

麦德森:实际上，青少年时代的萨金特在和家人旅行的时候开始用水彩颜料进行室外写生。 那个时候，他没有接触正式的绘画训练。 1900年左右，他渐渐地在油画和水彩的室外绘画上投入了大量的时间。 风景画赋予了萨金特更自由的表现。 这些在肖像画上没有。 由于萨金特的笔触、色彩、构图非常生动、生动、进步，他的作品很独特。

“威尼斯街”( street in venice ) 1882板油画华盛顿国家美术馆gift of the avalon foundation，1962.4.1

信息:萨金特的肖像艺术对美国现代艺术产生了什么样的影响？

麦德森:萨金特艺术技法散发着持久的魅力。 特别是对人物肖像画家来说，要将现实主义和印象主义融合到动人的作品中，萨金特仍然具有典范作用。

“画架前的艺术家”( an artist at his easel ) 1914水彩画芝加哥艺术博物馆gift of charles deering mccormick、brooks mccormick、和Roger Mcormick

1962.971

《威尼斯玻璃制作工》1880/82芝加哥艺术博物挂mr。 与非门。 马丁甲 人力收集

约翰·辛萨金特小传

19世纪以法国艺术为主流的欧洲绘画，曾经产生了新古典主义、浪漫主义、现实主义等流派。 但是到了19世纪末20世纪初，印象主义画派在科学理论的影响下，色彩表现技法发生了巨大的变化，印象派绘画追求光和色对感觉的影响概念风靡了整个欧洲。 新出生的青年画家的作品赏心悦目，受到中青和评论界的支持。 在美国画家去欧洲学习绘画，或者欧洲画家去淘金之后，美国艺术培养了几代艺术家。 约翰·辛格·萨金特就是其中之一。 萨金特是19世纪末20世纪初活跃在欧美的着名肖像画家。 不仅因为他在肖像画行业的成就，而且晚年也因为真正艺术家的社会责任参与壁画创作，确立了他在国际上的著名画家的地位。

约翰·辛格·萨金特( john singer sargent )出生于意大利佛罗伦萨。 父亲是美国宾夕法尼亚州费城有名的医生，绘画天才，在几本医学教科书上画过插图。 母亲是费城富商皮革的女儿，家庭条件宽裕。 她早年在欧洲的旅行经历，促使丈夫在结婚后移居意大利佛罗伦萨。 1856年2月12日，他们的第一个孩子约翰·辛格·萨金特诞生了。 萨金特的母亲是有一定造诣的业余水彩画家，喜欢弹钢琴，她把这两种兴趣慢慢灌输给了儿子。 在良好的家庭环境中，萨金特从小学习意大利语、英语、法语，同时在音乐和美术方面表现出了非凡的资质和才能。 在母亲的支持下，萨金特于1870年以优异的成绩进入美术学院。

1874年，萨尔金特一家在意大利威尼斯遇见了画家惠斯勒。 母亲把萨金特的作业交给惠斯勒教，受到惠斯勒的鼓励和赞扬。 为了让孩子能在浓烈的艺术氛围中成长，父母决定把家搬到世界艺术中心的巴黎。 在巴黎，萨金特进入着名肖像画家卡洛斯的画室学习肖像画，掌握了法国肖像画的最新技法。 这位老师用写实、素淡的素描方法教育他的学生，经常去卢浮宫临摹大师的作品。 萨金特天资颖，进步迅速，受到老师的赞扬。 在法国期间，他受到法国印象派绘画的影响，几年后去了西班牙，对贝拉克斯和哈尔斯的画风非常感兴趣。

1876年4月，萨金特在印象派画展上第一次看到莫奈的光色表现时就深受感动，特别是莫奈的干草山系列油画对他的冲击很大。 尽管此时他肖像画的名声已经确立，但他谦虚地吸收了这些“外光派”绘画大师的表现方法，尝试了新的着色和绘画光的技法，创作了《康乃馨、百合、玫瑰》，参加了伦敦皇家艺术学院的展览，被该院高价收购。 “康乃馨、百合、玫瑰”是萨金特表现瞬间光影效果最突出、最有名的油画。 这幅画在暮色笼罩的花园里，两个天真朴素的女孩点燃着手中的灯笼。 背景有盛开的康乃馨、百合和玫瑰。 白裙子和粉红色、淡黄的花、闪亮的灯笼和脸上映照的红色、冷暖两种相互面对的互补色调，构成了温暖浪漫的形象。 画家为了在黄昏朦胧的天空光和灯笼的光线下准确地表现出女孩子白裙子的颜色效果，以及花、树叶、草丛等多种形状、光和颜色的对应关系，经常将画布拿到室外写生和编纂。 每当黄昏来临，他都会抽出时间抓住瞬间光影的变化进行多次注意和创作。 这幅画色彩丰富，渐变感强，展示时受到人们的高度评价。

1881年萨金特获得沙龙银奖，1884年他的肖像画“戈特夫人”之一在法国受到猛烈抨击，愤怒地离开巴黎，定居伦敦。 之后，他大部分时间都在英国度过，同时有自己的画室。 这种情况维持了好几年。 他在英国乡村专门从事户外光线写生，此后，绘画名声又死灰复燃，在19世纪90年代达到高峰。 并且在1897年获得伦敦皇家艺术学院勋章，成为该院士，因此有“英国画家”之称，被英国画坛誉为“世界上最优秀的画家”。

1907年，他拒绝了英国爵士乐的地位。 他自称是美国人，所以在英国水彩画史和美国画家的介绍中有萨金特，但他没有在美国长期定居过，回美国也只是旅行。 20岁时，他第一次回美国，和母亲和妹妹一起申请加入美国国籍。 父母都是美国人，但他们长期在海外流浪，无国籍者，这次入籍，正式决定了萨金特的美国画家身份。 在美国期间，他很快成了波士顿和纽约有名的肖像画家。 他最具代表性的作品有《里弗斯爵士》、《亨利·怀特夫人像》、《洛克农的阿格尼丝夫人》等。

萨金特《洛克农的阿格尼丝爵士夫人》1892-1893苏格兰爱丁堡国家美术馆收藏照片来自网络

萨特肖像画笔触流畅细腻，线条流畅，所描绘的人物各具个性。 许多画家和肖像画多产所画的雷一样，但萨金特特别重视人物的个性、神态和特征的表现。 比如画菲利普斯夫人手臂的柔软，画约瑟大大的眼球的强大，画安格尔纽夫人容貌的美丽，画女演员特丽优雅的舞蹈……他一生画了400多幅肖像画，几乎没有闪电。 萨金特深受印象派绘画的影响，从他的肖像画中可以充分表现出来。 他笔下的人物服装很明显受到环境光颜色的影响，如描绘孩子海伦的连衣裙、格蕾丝的长裙等。

1887年，萨金特在英国乡村繁茂的绿色意蕴中展现了光和色，再次唤起了他对水彩画的趣味性。 他的水彩肖像画充分显示了他的绘画才能。 画面色调明亮，描写人物概括精致，对人物性格和表情的描写细腻生动。 他的水彩风景多为即兴速写，色彩很讲究。 受印象派的影响，其作品在光和色的表现上非常独特，直接用高纯度的颜色描绘，但鲜明而不烦躁。 又厚又透明，有绘画的基础。 他一生坚持写生，作品数量相当多。

1925年4月15日，在最后一幅壁画即将完成之前，第一代大师萨金特在睡眠中去世，享年69岁，终身未娶。

(本文摘自《西洋绘画大师:萨金特》，重庆出版集团，2008年。 全文的图片除特殊标记外，由芝加哥艺术博物馆提供。 ）